Selami Teori Puisi Rusia Abad ke-18

PUISI Rusia abad ke-18 bisa dibilang semacam tahap perkembangan dan pembentukan. Abad di mana para penulis memperoleh tatanan dan bentuk yang ketat. Hukum diversifikasi yang tampaknya tak tergoyahkan dirumuskan.

Para penyair teoretis sibuk melanggar standar abad sebelumnya. Seolah-olah dia tidak tahan dengan batas-batas yang kaku. Itu mungkin bukan kebetulan dalam sejarah puisi Rusia.

Dianggap tidak berkaitan dengan keteraturan dalam kehidupan masyarakat, namun bagi individu tertentu sangat berpengaruh. Ini telah mempengaruhi jalannya sejarah kreativitas.

Sejumlah tokoh penting turut ambil bagian. Mereka menyajikan argumen dan karya terbaik. Ada sejumlah nama besar yang muncul ke permukaan. Mereka selalu diingat dalam perjalanan sejarah puisi di Rusia.

Vasily Trediakovsky

Cikal bakal puisi Rusia dalam pengertian modern adalah kehadiran Vasily Trediakovsky (1703-1769). Dia telah menerjemahkan novel karya penulis Prancis Paul Tallemant (1642-1712) berjudul Berkendara ke Pulau Cinta (Le voyage a lile d’Amour).

Dalam penerbitan novel, Trediakovsky memasukkan puisinya sendiri. Untuk semua ketidaksempurnaannya, dia kemudian diejek, tetapi idenya akhirnya diterima secara luas. Trediakovsky adalah salah satu tonggak penting dalam perjalanan puisi di sana.

Sebelum abad ke-18, puisi Rusia hidup dalam bentuk legenda, cerita rakyat, dan himne gereja. Tujuannya berbeda, yakni mengajar, membangun, menginspirasi, mencatat fakta sejarah dan tradisi rakyat, serta menjadi forum lisan untuk berdoa.

Perasaan pribadi penulis agak di luar bidang minat mereka. Dunia kepenulisan sendiri tidak terlalu penting. Mereka merasa tidak perlu menandatangani karyanya, misalnya, tetapi Trediakovsky mampu mengubah keadaan.

Berbicara tentang tanda tangan, saya sempat merasakan fungsinya di zaman modern ini. Setiap kali mengirimkan naskah untuk publikasi di jurnal penelitian Rusia. Redaksi selalu meminta untuk membubuhkan tanda tangan di halaman terakhir.

Mungkin, jejak Trediakovsky digunakan dalam berbagai kegiatan menulis. Dalam hal administrasi, Rusia sangat ketat. Puisi, esai, dan artikel merupakan karya yang perlu mendapat perhatian khusus.

Trediakovsky berani bereksperimen, termasuk dengan teknik diversifikasi (trochee tiga catatan kaki, penghilangan tekanan dalam catatan kaki, dan transisi dari versi suku kata ke versi suku kata tonik). Trediakovsky memperkenalkan genre baru melalui syair indah dan lirik patriotik.

Verifikasi adalah teori filosofis logis positif yang disesuaikan dengan bidang puisi. Teori ini menjelaskan bahwa pengalaman adalah satu-satunya sumber dasar pengetahuan. Dalam analisis logis, biasanya dapat dilakukan dengan bantuan simbol logis. Tak heran, ada pesan dan permainan logika dalam puisi.

Trediakovsky memahami hal ini sehingga dia menjelaskannya secara rinci. Pembalikan yang rumit, suku kata yang diukir, metafora, dan perbandingan yang tidak terduga membentuk teori ini. Bentuk-bentuk keterpisahan dari bahasa sehari-hari dan kehidupan sehari-hari memikat imajinasinya.

Trediakovsky mampu melakukannya sebagai inovator di bidang bahasa puitis. Pada 1735, ia menerbitkan sebuah risalah. Judul “Cara Baru dan Ringkas Menulis Puisi Rusia dengan Definisi Judul yang TepatBerisi dan menguraikan sebagian besar gagasannya.

Buku lama masih dicetak sampai sekarang. Penerbit Direct Media, Moskow, dipilih untuk mendistribusikan buku-buku Trediakovsky. Melalui risalah ini, Trediakovsky semakin dikenal sebagai penyair dan ilmuwan ‘dewa’ yang terkenal. Dia menempatkan perubahan bentuk dan gaya dalam puisi Rusia.

Mikhail Lomonosov

Sosok kharismatik serba bisa ini selalu dipuja hingga saat ini. Adalah Mikhail Lomonosov (1711-1765), seorang fisikawan tetapi banyak menekuni puisi. Dia mempelajari “cara baru dan pendek” Trediakovsky dengan cermat dan kritis. Teorinya digunakan dalam pendidikan sastra dan bahasa.

Lomonosov menghargai langkah inovatif Trediakovsky, tetapi pada saat yang sama, ia menghapus batasan. Terutama, pada warisan tradisi Barok yang sudah ketinggalan zaman. Lomonosov menilai bahwa tradisi Barok menghambat perkembangan puisi pada masa itu.

Periode Barok berlangsung pada abad ke-17 hingga ke-18 di Barat. Era dalam seni yang berasal dari Italia pada abad ke-17 dan berkembang di tempat lain hingga abad ke-18. Periode Barok meliputi lukisan, patung, arsitektur, seni dekoratif, puisi, dan musik.

Pada 1739, Lomonosov mengirim risalah ke Akademi Ilmu Pengetahuan Rusia. judul, Ode Tentang Kemenangan atas Turki dan Tatar dan Tentang Penangkapan Khotyn. Dia juga melampirkan surat tentang Aturan Puisi Rusia.

Dia menggambarkan 30 dimensi puitis dan menyatakan kesetaraan dan preferensi estetika. Dalam hal ini, pandangannya bertentangan dengan Trediakovsky, yang menganggap dimensi koreografi sebagai yang terbaik dan paling alami untuk bahasa Rusia.

Nah, surat itu semacam ‘jimat’. Lomonosov menggunakannya sebagai bahan presentasi di depan senat. Memuat sistem pidato puitis. Dari sana, itu akan menjadi dasar bangunan megah warisan puitis Rusia di abad-abad berikutnya.

Dalam suratnya, Lomonosov merumuskan teori tiga kekuatan. Ketiganya adalah puisi berbahasa tinggi, sedang, dan rendah. Ini mendefinisikan area aplikasi genre untuk setiap gaya. Pertama, gaya bahasa tinggi, yaitu terdiri dari kombinasi kata-kata Slavonik Gereja, kata-kata umum untuk Slavonik Gereja, dan Rusia. Dianggap cocok untuk puisi dan ode heroik.

Kedua, gaya sedang. Terdiri dari kata-kata Rusia, yang tidak ada dalam buku-buku gereja. Fungsinya sebagai bahasa sindiran, tragedi, elegi, puisi, dan pesan ramah puitis. Terakhir, gaya bahasa rendah, yang hanya terdiri dari kata-kata sehari-hari. Gaya ini hanya berlaku untuk komedi, epigram, dan lagu.

Trediakovsky dan Lomonosov berhasil melakukan penelitian teoretis mereka di bidang diversifikasi. Ini berfungsi sebagai dasar untuk menentukan seluruh jalan puisi Rusia di masa depan. Bentuk-bentuk puisi yang digambarkan oleh mereka akan digunakan. Tidak hanya oleh penyair pada zaman itu, tetapi juga oleh penyair dari segala zaman.

Alexander Sumarkov

Karya puitis Alexander Sumarokov (1717-1777) adalah puisi klasik. Itu muncul dalam bentuk akhir. Ia dikenal sebagai pencipta gaya klasik tinggi di Rusia. Bukunya yang terkenal Horev, Sebuah Tragedi. Ditulis pada tahun 1747 dengan konsep “surat tentang puisi”.

Bagi Sumarokov, Trediakovsky dan Lomonosov adalah guru dan lawan. Dia memiliki perselisihan sastra dengan dua tokoh. Terutama tentang sarana puitis yang cocok untuk mengungkapkan pengalaman dan emosi tertentu.

Di satu sisi, Sumarokov mengadopsi banyak teori dari dua pendahulunya. Di sisi lain, ia juga menganggap dirinya sebagai pembela klasik. Sumarokov bergabung dalam menolak bentuk Baroque usang pada zamannya.

Dia menyerap semua genre dan bentuk puisi yang dikenal saat itu. Kemudian terbentuk banyak gaya puisi baru. Ia cukup berani bereksperimen di bidang diversifikasi. Ciri khas karya Sumarokov adalah minat pada genre gaya menengah dan rendah ala Lomonosov.

Satirnya menstigmatisasi arogansi kelas dan kejahatan manusia. Sumarokov juga bertindak sebagai pencetus parodi Rusia. Dalam siklus Odes yang luar biasa, misalnya, dia mengejek gaya panik Lomonosov.

Puisi Rusia abad ke-18 adalah sejenis benih yang ditaburkan dan bertunas. Tunas akan menghasilkan tunas yang paling indah. Berkecambah di Zaman Keemasan dan Zaman Perak dalam sastra Rusia.

Tanpa Trediakovsky, Lomonosov, dan Sumarokov dengan sekolah mereka, tidak akan ada Zaman Emas atau Perak. Ketiganya telah meletakkan kekayaan dan keindahan puisi Rusia yang tiada bandingnya. Bangsa yang besar selalu memiliki akar puisi yang kuat. Ya, sebagai identitas budaya. (SK-1)

Baca juga: Puisi tak pernah selesai ditulis

Baca juga: Dari Alal Bahalal ke Halal Bi Halal

Baca juga: Bayar Kopi dengan Puisi

Iwan Jaconiah adalah seorang penyair, editor puisi Media Indonesia, budayawan, dan penulis “Hoi!,” kumpulan puisi tentang kisah diaspora Indonesia di Rusia.

Related Post